Creaciones-Criaturas-Artefactos

Propuestas diversas

La tejedora ataca de nuevo

Esta vez un concurso lúdico-creativo, idóneo para todos los públicos: hedonistas, marujas, voyeurs, conversos, etc.

La tejedora, para los neófitos de la subsistencia creativa en Valencia, es un colectivo joven y dinámico del que esperamos una más potente actividad. Sus aportaciones nos traen capacidad e ingenio, ¿Qué pretenden? en alcance, visibilidad social y creativa de carácter urbano. Desde acá festejamos la fertilidad propositiva de su cantera. ¡A prosperar y pelear!

El facebook de la cosa

Jose Juan Gimeno

En e-crayon space dispondremos de una recopilación de trabajos de  J.J. Gimeno durante el mes de de octubre y parte de noviembre.

ENCÁUSTICA. Esta es una muestra de esta antigua disciplina, viene de la mano de José Juan Gimeno.
Antes de la existencia del óleo y con referencias documentadas desde los años 70-25 A.C. se utilizaba esta técnica por su especial durabilidad y plasticidad. Elementos como la cera y las resinas catalizadas, con los pigmentos de color, conforman materiales y texturas para esta técnica. La madera constituye el material de primer nivel en esta orquesta de ingredientes.
Su contrato con el espectador propone un juego por el que desplazamos dimensiones desde el 2D al 3D analógico y viceversa. El autor recorre la captura de momentos y luces cotidianos de la realidad, para trasladarnos mediante este accidentado juego de dimensiones. Finalmente es un trabajo coral en el que se incorporan técnicas como la transferencia de imagen, encáustica, grabado sobre madera, pirograbado, etc.
El autor es una fruta honesta de porte serio y formal, escapa del tópico del artista anárquico y quiere trascender al camino de la sublimación fundamentada en convicciones visuales. En su trabajo nosotros creemos ver la verdad deducida que siempre ha de partir de una verdad anterior, es la voluntad que infiere futuro, trabajo y la ilusión de ganar tiempo al tiempo.

Para ampliar imagen de galeria pulsa sobre la foto.

Ralph Steiner

A propósito de la propensión a las tecnologías que esta institución promueve y observa, hemos rescatado una muestra cinematográfica de Steiner.

La causa de todo esto es precipitar la idea de que la querencia por las nuevas tecnologías esta presente en la historia de la comunicación creativa, así como recordar la figura de Steiner y su contexto.

Éste personaje cuenta con una interesante dicotomía contradictoria reflejada entre las diversas incursiones en el mundo de la publicidad -donde trabajó como fotógrafo- y su repudio a la sociedad capitalista en su condición de prosélito doctrinal de izquierdas. Estas contradicciones entre la necesidad de subsistencia y la posición crítica ideológica le sitúa nuevamente en otra contradicción en sus trabajos en el cine, donde sucumbe por temporadas al trabajo de guionista y productor en Hollywood pese a su animadversión por el aparataje industrial y comercial.

Steiner es un referente del movimiento de cine experimental Avant Garde. Pertenecía a la Productora denominada Liga de trabajadores del cine y foto que se dedicaba a producir films documentales considerados “necesarios” para la lucha de la clase obrera, la defensa de los derechos de la población afroamericana y la liberación de la mujer. Generalmente estos noticiarios y documentales en favor de la clase obrera, no conseguían colocarlos en circuitos comerciales y se visionaban mediante estrenos no comerciales en salas de núcleos urbanos con los apoyos de los sindicatos filocomunistas. En 1930, Steiner se unió a la órbita de la primera escuela de cine documental de EEUU llamada Harry Alan Potamkin en recuerdo del mismo; allí conoció a Leo Hurwitz , compartiendo con Hurwitz las ideas de utilizar el cine como un medio de acción social. Posteriormente, por diferencias con las bases estéticas e ideológicas con la Worker’s Film and Photo League se unió a la liga Nykino, compañia productora de escaso presupuesto e importantes criterios ideológicos que era una coalición de cineastas de Nueva York agrupados, entre los que tambien estuvo Cartier-bresson. Desde este núcleo de actividades se llegó a la creación de la productora independiente Frontiers Films con objetivos políticos, culturales y no comerciales, donde tambien estaban Elia Kazán y Paul Strand. En Frontier Films se financiaban de prestamos y donaciones de simpatizantes liberales y radicales y los miembros del equipo de producción recibían exiguos salarios de forma intermitente que compatibilizaban con ingresos de otras actividades: Steiner, Paul Strand y Cartier Bresson de la fotografía.

Eran tiempos de ideas, eran individuos de gratuidad, de humanitarismo y compromiso social ciudadano.

El video:



enlace de interes asociado: Metraje encontrado , Fotógrafos en la red

Algunas fotos de Steiner

Amenofys – Ilustrador

Aquí tenemos una nueva entrega de Amenofys.

Una onírica representación, una parodia acerca de la política valenciana fruto de la percepción de la calle.

Amenofys es un buen  amigo de esta casa, una promesa consolidada en forma y estilo del que pronto tendremos más noticias. Entre tanto se pueden ver más de sus trabajos en Amenofy’s Gallery

Sin comentarios

Grabados de Vicente Redón en e-crayon space

Nadie sabe quien es, probablemente él tampoco tenga respuestas acerca de los objetivos finales de su obra. Podemos decir sin paliativos que Vicente Redón está instalado en la búsqueda, explorando, probándose, instruyéndose. El próximo día 7 a las 18:30 presentaremos una muestra de las colecciones de él.

e-crayon apuesta por las personas que tienen algo que contar, buscamos personas creativas que quieran ofrecer su obra al resto de la gente. También abrimos nuevos canales de distribución para la cultura comunicativa  y por eso Vicente Redón está en e-crayon space.

Entrar en los marasmos calificativos propios de la crítica formal de los circuitos del arte y galeristas, es una opción que desde e-crayon rechazamos frontalmente. Sin embargo,  diremos que el trabajo de Vicente es ecléctico y está fundamentado en los alfabetos evanescentes del iniciado. En esta calificación hablamos de la fortazaleza de la dopamina de un creador con la potencia y curiosidad de un adolescente.

Redón experimenta sin fronteras, desde la obra objetual, pictórica, fotográfica o visual.

En e-crayon space tenemos una recopilación de las diversas disciplinas en las que trabaja Vicente Redón. Una escultura y técnicas diferentes de grabado: gofrado (no son gofres :-)), monotipo, aguafuerte, litografía, linoleo, mezzotinto, etc.

Indistintamente de las técnicas empleadas también veremos una travesia por  diferentes estilos en los que circula con suficiencia. Él penetra en la figuración como en el impresionismo o la abstracción y además convive con una afortunada querencia por los símbolos de la posmodernidad.

A quien pueda interesar: convocatoria de presentacion el próximo dia 7 de agosto en el centro comercial campanar Local e-crayon space.

Aguafuerte y aguatinta

Aguafuerte y aguatinta

Pedrusco alabastro

Pedrusco alabastro

Redón en e-crayon space

Redón en e-crayon space

Carlos Boví por ecrayon space

Interpretar a Carlos Boví es andar por el camino de la iconografía visual, la de un tiempo, desde la técnica del pasado hacia la modernidad simbólica. Si su trabajo evoluciona, aquí tenemos el que inicialmente responde a claves culturales contemporáneas y no termina de abandonar un residuo estético fundamentado en la disciplina clásica. El trabajo que encontramos acá corresponde a esa primera configuración. De esta misma traza deviene su querencia por el retrato.

Los que observamos al Carlos Boví de hoy, encontramos en sus nuevos trabajos el secreto de su fértilidad: el dominio de la contradicción entre factura clásica y visibilidad posmoderna. Todo un intenso territorio habitado, poblado de seres humanos retratados y escenas que serán recreadas.

Supongamos que su futuro se adornará, y que estará escoltado por los símbolos de la época sin épica. Inexorablemente la lírica de sus composiciones acogerá espacios comunes de humanidad, retratos de heroes y villanos, historias cotidianas de la impostura social, relatos de crónica política y sociedad; pero sobre todo, comprenderá a personas desentrañadas, interpretadas, escaneadas y retratadas.

Carlos acerca de este trabajo:

” … El germen de esta serie de cinco obras, se encuentra en el hallazgo casual de un conjunto de fotografías, que mostraba personajes femeninos en situaciones críticas a veces, otras aberrantes…
La utilización de metáforas visuales es un medio muy eficaz para posicionarse respecto a un tema y para describir por ejemplo una conducta alienada. En definitiva, esta serie trata de ser una llamada de atención a las conciencias. Creo que no debemos caer en la aceptación de esta realidad que es la de los malos tratos. Hay un riesgo muy evidente de caer en la insensibilidad hacia el mal ajeno, por no sufrirlo directamente.”

El día 12 a las 20:00 nos convocamos para conocer algo de su trabajo. Quedamos invitados en e-crayon space en Mercado Campanar: http://www.mercadodecampanar.com/

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Cosas de Carlos

Cosas de Carlos

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Arte Digital – Digital Art Awards LÚMEN_EX 2010

Jose Ramón Alcalá nos comunica la reciente creación del canal Youtube con las obras de animación digital que fueron premiadas y seleccionadas en el certamen de esta convocatoria de los Premios de Arte Digital / Digital Art Awards LÚMEN_EX 2010. Link canal YouTube LÚMEN_EX 2010

Nosotros mostramos aquí esta pieza que nos resultó potente y muy interesante por la gestión de contenidos en que se expone la situación de mermas de derechos de ciudadanos en diferentes localizaciones geográficas por causa de la construcción de muros al uso de los conocidos de Palestina y Berlín, además fué galardonado con el primer premio:

MON AMOUR, Historias de Muros por MAYSUN CHEIKH ALI MEDIAVILLA

Otros enlaces:

Web http://www.unex.es/premiosartedigital
Blog http://lumenex.wordpress.com
Redes Sociales http://www.facebook.com/PremiosLUMENEX
Catálogo http://www.mancort.es/catalogo_lumen_ex_2010.pdf
Email premiosartedigital@unex.es

Civil Plan_{Ciudadania Fluxux}

Tenemos noticia y participamos de la consolidación de una iniciativa urbana que se conocerá como Civil Plan.

Se trata de una reunión de voluntades que agrupa personas vinculadas al ámbito creativo y de la comunicación que quieren tener presencia social y mediática como ciudadanos.

Esta reunión de personas tiene una estructura funcional adhocrática en la que por consensos se abordan campañas de opinión urbana que promuevan la cultura ciudadana en derechos y obligaciones civiles, al margen de las dinámicas de las organizaciones políticas. De tal forma, se pretende un observatorio civil que responda de forma objetiva al análisis de las diversas situaciones sociales que las organizaciones políticas generalmente acaban instrumentalizando con el consecuente desencanto y apatía de los ciudadanos hacia la gestión de los asuntos civiles.

La esencia y coordenadas de equilibrio propuestas, se alimentan de la concepción cosmopolita de la Ilustración, en las demandas de Justicia Social de la población y la declaración de Derechos Humanos.

La fórmula presencial de este colectivo será:

  • la retórica de la ironía y la crítica en asuntos civiles, sociales y en el debate político, sobre medios offline y online.
  • la controversia equilibrada por el concepto de ciudadania sin adscripciones políticas.
  • la presentación de planteamientos racionales para fomentar constructivamente el crecimiento intelectual en los debates públicos.

La primeras acciones se inscriben en la “marca” Ciudadanía Fluxux. Contiene la evocación de dos fuerzas creativas contemporáneas y responde por homenaje a las herencias de dadaísmo y movimiento fluxux de artistas, rescatando el estatus no profesional de las manifestaciones creativas en la sociedad,  buscando la autosuficiencia de los públicos y apostando por la imaginación como patrimonio común. Son propuestas de arte-diversión que quieren ser simples, accesibles, divertidas, no pretenciosas, presentadas unas veces desde insignificancias que no requieran habilidades o ensayos interminables, que no tengan valor ni institucional ni como mercancía, pero sí un poder comunicativo de valor añadido para el pensamiento ilustrado. La propuesta  es coincidente en parte con el decálogo de los movimientos dadá y fluxux, tomando los signos semánticos de “ciudadanía” como referente del carácter colectivo de una iniciativa de impulso para la cultura civil e individual de los ciudadanos y  “fluxux” como indicativo de corriente/flujo por las connotaciones dinámicas del palabro.

En cuanto a los formatos, si bien hay una dimensión predominante de carácter creativo, tambien hay un discurso racionalista  -basado en la identidad comprometida de ciudadania- que se formulará mediante otro espacio comunicativo de narrativa y formalidad reflexiva.

Pronto sabremos más.

Videoteca de UbuWeb

Antes que nada -para los que no lo sepan- cabe introducir UbuWeb diciendo que es un interesante modelo cultural en el que se pueden encontrar, además de contenidos, planteamientos tan controvertidos respecto de la propiedad intelectual como el que se desprende de la respuesta a está pregunta en su web:

“…¿Puedo usar algo publicado en UbuWeb en mi sitio, en un trabajo, en un proyecto, etc.?
Claro. Publicamos muchas cosas sin permiso; también publicamos muchas cosas con permiso. Por lo tanto, te damos permiso para coger lo que quieras, aunque en muchos casos no nos hayan dado permiso para publicarlo. Hemos seguido adelante y lo hemos hecho de todas formas. Tú también deberías.”

Los editores dicen de UbuWeb:”…UbuWeb encarna una comunidad inestable, ni vertical ni horizontal, sino más bien un modelo nómada deleuziano: un espacio de 4 dimensiones que se expanden y contraen al mismo tiempo en todas las direcciones, cada vez mayor “rizomáticamente”, cada vez más impredecible y hacia lo extraño.

Hay una importante recopilación en la videoteca de UbuWeb.com en que encontrar películas/videos de vanguardia desde 1961 y de las distribuidoras con más arraigo en videoarte como:

The Film-Maker’s Cooperative www.film-makerscoop.com
Canyon Cinema www.canyoncinema.com
The Canadian Filmmakers Distribution Centre (CFMDC) www.cfmdc.org
The Lux Centre www.lux.org.uk
Light Cone www.lightcone.org
Video Data Bank www.vdb.org
Electronic Arts Intermix (EAI) eai.org/eai
Re:Voir www.re-voir.com y www.usa.re-voir.com

Huahezu en e-crayon space

El ilustrador ilustrado. Huahezu despliega lienzos en Campanar Valencia.

ilustraciones lux de un ilustrado

e-crayon space

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Cyriak

Hace tiempo que andamos siguiendo su trayectoria y no tiene desperdicio: se llama Cyriak.
Son propuestas vigentes de gran valor añadido en el ámbito de la celebrada adhocracia creativa.

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