Creativ@s-Autores-Engendradores

Grabados de Vicente Redón en e-crayon space

Nadie sabe quien es, probablemente él tampoco tenga respuestas acerca de los objetivos finales de su obra. Podemos decir sin paliativos que Vicente Redón está instalado en la búsqueda, explorando, probándose, instruyéndose. El próximo día 7 a las 18:30 presentaremos una muestra de las colecciones de él.

e-crayon apuesta por las personas que tienen algo que contar, buscamos personas creativas que quieran ofrecer su obra al resto de la gente. También abrimos nuevos canales de distribución para la cultura comunicativa  y por eso Vicente Redón está en e-crayon space.

Entrar en los marasmos calificativos propios de la crítica formal de los circuitos del arte y galeristas, es una opción que desde e-crayon rechazamos frontalmente. Sin embargo,  diremos que el trabajo de Vicente es ecléctico y está fundamentado en los alfabetos evanescentes del iniciado. En esta calificación hablamos de la fortazaleza de la dopamina de un creador con la potencia y curiosidad de un adolescente.

Redón experimenta sin fronteras, desde la obra objetual, pictórica, fotográfica o visual.

En e-crayon space tenemos una recopilación de las diversas disciplinas en las que trabaja Vicente Redón. Una escultura y técnicas diferentes de grabado: gofrado (no son gofres :-)), monotipo, aguafuerte, litografía, linoleo, mezzotinto, etc.

Indistintamente de las técnicas empleadas también veremos una travesia por  diferentes estilos en los que circula con suficiencia. Él penetra en la figuración como en el impresionismo o la abstracción y además convive con una afortunada querencia por los símbolos de la posmodernidad.

A quien pueda interesar: convocatoria de presentacion el próximo dia 7 de agosto en el centro comercial campanar Local e-crayon space.

Aguafuerte y aguatinta

Aguafuerte y aguatinta

Pedrusco alabastro

Pedrusco alabastro

Redón en e-crayon space

Redón en e-crayon space

Acto presentación Carlos Boví

Carlos Boví por ecrayon space

Interpretar a Carlos Boví es andar por el camino de la iconografía visual, la de un tiempo, desde la técnica del pasado hacia la modernidad simbólica. Si su trabajo evoluciona, aquí tenemos el que inicialmente responde a claves culturales contemporáneas y no termina de abandonar un residuo estético fundamentado en la disciplina clásica. El trabajo que encontramos acá corresponde a esa primera configuración. De esta misma traza deviene su querencia por el retrato.

Los que observamos al Carlos Boví de hoy, encontramos en sus nuevos trabajos el secreto de su fértilidad: el dominio de la contradicción entre factura clásica y visibilidad posmoderna. Todo un intenso territorio habitado, poblado de seres humanos retratados y escenas que serán recreadas.

Supongamos que su futuro se adornará, y que estará escoltado por los símbolos de la época sin épica. Inexorablemente la lírica de sus composiciones acogerá espacios comunes de humanidad, retratos de heroes y villanos, historias cotidianas de la impostura social, relatos de crónica política y sociedad; pero sobre todo, comprenderá a personas desentrañadas, interpretadas, escaneadas y retratadas.

Carlos acerca de este trabajo:

” … El germen de esta serie de cinco obras, se encuentra en el hallazgo casual de un conjunto de fotografías, que mostraba personajes femeninos en situaciones críticas a veces, otras aberrantes…
La utilización de metáforas visuales es un medio muy eficaz para posicionarse respecto a un tema y para describir por ejemplo una conducta alienada. En definitiva, esta serie trata de ser una llamada de atención a las conciencias. Creo que no debemos caer en la aceptación de esta realidad que es la de los malos tratos. Hay un riesgo muy evidente de caer en la insensibilidad hacia el mal ajeno, por no sufrirlo directamente.”

El día 12 a las 20:00 nos convocamos para conocer algo de su trabajo. Quedamos invitados en e-crayon space en Mercado Campanar: http://www.mercadodecampanar.com/

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Cosas de Carlos

Cosas de Carlos

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Huahezu en e-crayon space

El ilustrador ilustrado. Huahezu despliega lienzos en Campanar Valencia.

ilustraciones lux de un ilustrado

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Fuencarral Valencia

Durante un tiempo Fuencarral Valencia ha “padecido” una pequeña intervención de e-crayon.

Erika szöke y elcolores han expuesto algo por allí.

Fuencarral Valencia pertenece a ese tipo de iniciativas mercantiles que muestran una sensibilidad añadida hacia las expresiones sociales creativas y movimientos de tendencia. Otra forma de estar en el comercio.

Un espacio para contemplar

Un espacio para contemplar

Cosas de Erika y elcolores

Cosas de Erika y elcolores

Acerca del Vjing por Laura Sebastian

El Vj en la escena artística española

Fuentes documentales
Es muy complejo plantear un esbozo de lo que puede ser el Vjing en la escena artística actual española, obviando la participación de los Vjs en el entorno del club o de los festivales. Digo que es complejo puesto que existe muy poca documentación al respecto que hable sólo y exclusivamente de vídeo a tiempo real producido en nuestro país. Lo normal es leer reseñas de piezas artísticas de instalaciones que empleen el vídeo y el audiovisual en los marcos expositivos, pero éstos en su gran mayoría, se amparan bajo epígrafes relacionadas con el multimedia o el vídeoarte.
Quizá esta carencia documental de la que se habla, venga avalada por lo inmediato o el carácter instantáneo y efímero de dichas producciones. Éstas se dan en reuniones furtivas, en encuentros ocasionales y en marcos tan poco ortodoxos que son más propicias de entenderse como quedadas de amigos, que como jamm sessions creativas. Aún así, la que escribe, pretende plantear un panorama plenamente fructífero de expansión artística que vive su avant-garde temporal fruto de varios puntos de encuentro que han tenido su explosión en los últimos años, pese a que como se trata de explicar, no haya demasiadas fuentes que respalden estos datos. Básicamente, el método de análisis de la latencia de un movimiento artístico (aunque efímero) como éste, se determina por su eco en los medios, y dado que éste eco rebota muy poco o casi nada, es razón de más para darse una vuelta para constatar que hoy día que en medios como internet se habla del Vj. Aunque es bien sabido que internet se caracteriza por ser una herramienta pseudo periodística accesible a todos que facilita el meneo de información y la mutabilidad de ésta.

Bublegump de Andrés Arévalo en NONTZEFILMAK 09

NONTZEFILMAK 09 · CONSURSO DE CORTOS DE CINE Y ANIMACIÓN
The jury of Nontzefilmak, -CINEMA: Ernesto del Rio, ZINEBI Festival director; and Galder Gaztelu-Urrutia, productor and director of short film; ANIMATION: Begoña Vicario, teacher of Fine Arts Faculty (University of Basque Country) and director of animated films and winner of a Goya award and Pernan Goñi, artist of Flash-, have decided the list of 28 films that will be screened on 9 May in the Fantastic Film Festival of Bilbao.
The names of the winners will be known the same day.
Congratulations to the selected films and thank you to all the films that have taken part in the competitions.
Animazioa / Animación / Animation
1. La mitad del amor, Pablo Polledri
2. Stupid Boy, Ivan Bogdanov
3. Zen el Conejo – Feliz San Valentin, Antonio Jesús Rodríguez Cuenca
4. Amaigabea, Aitor Oñederra Agirre
5. Los presagios funestos, Victor Hugo Izquierdo Martinez
6. Harry Partch Vol 1, Guglielmo Manenti
7. Nieve todo el año, Isidro Jiménez
8. Cholita, Daniel Collazos Bermúdez
9. Frontiers, Hermes Mangialardo
10. Untitled, Yu Ji
11. Duelo Por Nina, Pablo Melara Roque (Xoxé Tétano)
12. El Molinero, Zuzendaria:Adrián Yanes, Amed Adan, Derwin Torres eta Leonardo Martínez
13. The story of struggle against the worms hazard, Nikolay Belov
14. Augusto Pinedo, Entrevista núm 14, Blanca Escuin
15. Laberinto Máquina, Omar Alonso
16. Comó está el mundo, Fermín, Jorge Vallejo de Castro
17. Ta,Ta,Ta,Taaa, Marcos Carrasco
18. Bublegump, Andrés Arévalo
19. Help Me!, Marcos Carrasco
20. 700 cultures, Osvaldo Cibils

Zinema / Cine / Cinema
1. Proyecto Gen P63, Ciro Izurrategui
2. Yellowtrans, Ortzi Acosta, Beñat Fontaneda
3. Un acto de fé, Boris Franco Navarrete
4. Cabezón, Jaume Lalima
5. K.Markoleta, Jon Manterola Herbozo
6. El mueble de las fotos, Giovanni Maccelli
7. Mandarinas, Mikel Usoz
8. The butcher and the wolf, Diego Mauricio Alvarez

Erika Szöke. Juegos femeninos II

Un nuevo juego visual de Erika. Arquitecturas temporales de la condición femenina.

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Lúdico travel. By elcolores

Artwork made by “elcolores”

Chicago, Londres y Valencia. Las imágenes nos trasladan a un discurso estético acerca de su percención de estas ciudades. Los comentarios que se introducen en la presentación son indicios de su discurso visual.
Algunas de las fotografías de este trabajo creativo están reproducidas en formato vitrina. Las reproducciones estás armonizadas con las exigencias de conservación museística: Papel perlado y papel algodón Ilford de calidad fotográfica, tintas pigmentadas Vivera (garantia HP 200 años). Para la construcción de las vitrinas se emplean adhesivos, siliconas y materiales sin disolventes nocivos para el deterioro de la imagen y con tratamientos específicos antifúngicos.
Circunstancialmente puede hacerse -a petición- alguna reproducción y ampliaciones en formatos diferentes (lienzos, lonas, diversos marcos, tamaños específicos, etc)

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Deca-diálogo social. By elcolores

Si el Deuteronomio contiene la tradicional forma de contar la historia de Israel a través de grandes discursos, en este caso llegamos a un discurso netamente visual que nos cuenta las diez historias que elcolores quiere reseñar de la sociedad actual proponiendo un juego de reflexiones donde conviven la denuncia, la ironía fácil y el retrato social.
This guy is pursuing the meeting space between photography, illustration and societal story. His visual chronicles are not documentary work : is a personal interpretation that find moving from the consideration cognitive to a representation dreamlike, at some point is thinking uncomfortable and others is the satisfaction aesthetics.
Este tipo está llevando a cabo la reunión entre el espacio de la fotografía, la ilustración y la historia de la sociedad. Sus crónicas visuales no son fotografías documentales: son una interpretación personal que se encuentra en movimiento a partir de la consideración cognitiva hasta una representación de ensueño, en algún momento es el pensamiento incómodo y los demás es la

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Andres Arévalo

Frame a frame Andrés machaca el tiempo desde Colombia.
Pronto contaremos con algunas consideraciones de Andres sobre su trabajo.

Laura Sebastian

First step es una pieza audiovisual breve que habla de todos esos primeros pasos para abordar algo desconocido y de la dificultad para caminar por el presente con horizontes imprecisos. Los sueños de niña quedan truncados con la realidad. Los deseos de ser algo se difuminan cuando te descubres caminando por un sendero equivocado. Es como esa bailarina que no para de girar en la caja de música pero no va a ningún lado. Es como esa niña que te mira desde el espejo cada mañana descubriéndote que otro año ha pasado. Horizontes imprecisos. Sueños truncados. Senderos equivocados.


firts step_08 from (*_*)lau on Vimeo.

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